今日前往國立歷史博物館看展
以前看展覽最起碼都是兩個人去的 , 今天卻是我第一次一個人前往看展
剛好今天也是這個展覽 " 女人.小鳥.星星 米羅特展 " 最後一天在台北展出
裡面肯定是無法照相的 , 在門口有這個地方專門讓大家照個相留念
今天是在現場購票 , 全票 $ 250 , 刷中信卡票價打九折
最左邊那個是展覽簡介
中間那個是在現場刷中國信託信用卡的簽單換到的明信片 ( 有兩種圖案可選 )
若不喜歡換明信片的話 , 另一種選擇是一瓶礦泉水
不過感覺選明信片比較有紀念價值
最右邊那張是展覽的門票
明信片和票根就是為什麼我要在現場刷卡購票的原因
不然我以往都習慣在 7-11 的 i-bon 買票
因為憑 i-bon 票根可享星巴克第二杯半價的優惠
米羅生平 :
1893年,胡安‧米羅(Joan Miro)誕生在西班牙的巴塞隆納,他從童年時期就展現對繪畫的滿腔熱情。
然而,米羅的父親是一名金匠與珠寶商,一直希望兒子能夠從商,米羅14歲時將他送至商業學校就讀。
17歲時,米羅完成商愛業學校的課程,開始在商行中擔任實習會計,
現實生活壓抑了他對藝術的渴望,讓他經常感到不悅與忿忿不平。
精神抑鬱又染上傷寒,翌年米羅生了一場重病,迫使他在農莊休養數個月。
這場重病卻意外改變米羅的一生,也成就米羅成為二十世紀的超現實藝術大師。
面對兒子堅持投身於藝術的天地中,米羅的父親最後選擇退讓,允許米羅進入卡利美術學校就讀。
卡利的教學方式大大啟發米羅,讓他學習透過觸覺、而非視覺,感受物體的輪廓,
觸覺日後在他的藝術生涯中扮演了舉足輕重的角色。
米羅受到了野獸派、寫實主義、立體派及達達主義的影響,繪畫風格經歷一連串的嘗試與蛻變,
最後他找到自己的專屬語言,一個全世界一眼就能辨認是米羅創作的語言。
在米羅的專屬語言中,他不再從外部世界尋找題材,也不仰賴模特兒,
因為他試圖揭示的事物,皆來自他的內心。
米羅曾經每天僅以幾個無花果為食,飢餓感成為他幻想的巨大泉源,
他靜靜地端坐許久,望著畫室四周破舊的牆垣,將那些思緒全搜入畫布中。
他的作品,乍看是靜態的畫,卻流露動態之感;
鮮豔飽和的色彩、粗獷的筆觸,在米羅的精心安排下,讓整幅畫又是如此平衡協調。
米羅成熟時期的繪畫語言,變得更為洗鍊且優美,
他仍然不斷畫著女人、小鳥和星星,但卻大膽捨去細節,以一氣呵成的筆法將各種形體展現在畫面上。
少了藝術創作,米羅的生命將不再完整。他的生命,起於繪畫,也止於繪畫。
到了90歲生命的終點前,米羅仍不斷在繪畫中釋放自己的靈魂。
展覽源起 :
在近代藝術史上,胡安‧米羅(Joan Miró)與達利、畢卡索齊名,並列西班牙三大藝術家。
米羅一生的畫風十分多變,曾受野獸派、達達主義、立體主義的影響。
本次展出作品主要以米羅六、七○年代的創作為主,此時期米羅以有限的符號、鮮豔飽和的色彩作畫,
作品既呈現孩童般純樸天真,又隱含著諷喻和幽默,給人強烈的衝擊感,展現出他對世界與生命的熱情。
米羅除了經歷多變的繪畫風格,也致力於嘗試以不同的素材從事藝術創作。
本次《女人‧小鳥‧星星─米羅特展》囊括58件畫作、11件雕塑、7件攝影作品,
以及圖文書、大型掛件、織品等共86件展品,其中還包含五件米羅孫子的個人珍藏油畫,首度公開展出。
本次特展以米羅的三大靈感來源「女人」、「小鳥」及「星星」為名,
包括《女人與小鳥》、《人物、小鳥、星星》等米羅成熟時期的經典之作。
米羅將各種形體,甚至聲音,幻化成濃烈的色彩、各式線條與符碼,
他的繪畫語言成熟洗練、流暢自如,每件作品宛如色彩與符號共舞的萬花筒。
此次展品來自西班牙巴塞隆納米羅基金會美術館(Fundació Joan Miró)
及馬約卡皮拉爾米羅基金會美術館(Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca),
台灣民眾終於能和米羅一同遨遊他的萬花筒世界。
以下是從展覽簡介所轉拍的照片 , 因為現場是無法拍照的
鳥群 1956 石版畫
版畫作品呈現了米羅對於各種主題形式的掌握與駕馭的歷程
洞穴之鳥 ( 局部 )
1971 油彩ˋ壓克力原料
油畫作品多為米羅晚期成熟的風格,造型形式與用色雖然看似簡單,卻有著嚴謹的構圖與平衡的視覺效果
織品 13
1973 壓克力顏料ˋ縫於 Josep Royo 所織的
璧掛織布上的毛氈
逃離的女孩
1967 彩繪銅雕
人物和鳥
1967 銅雕
雕塑作品則是米羅利用拾得物,發掘物件本身的能量,再將之轉化為自己小宇宙裡的形象
星座係系列作品書 1959
其個人的重要代表性創作 - 星座系列,則以私家出版的圖書形式向觀眾展現
胡安 . 米羅 ( 1893 ~ 1983 ) 是西班牙二十世紀的現代藝術大師,九十年的人生歲月
他創作了上萬件的作品,包括了油畫 ˋ版畫ˋ雕塑與複合媒材等
米羅辛勤地嘗試各種不同材質的藝術創作ˋ反覆推敲萬物的形式與用色
日復一日ˋ年復一年地將他所領悟的大千世界,歸納統整為自成一格的宇宙符號
米羅的藝術表現是高度個人化的感受經驗,他以自成體系密碼向世人展現他心中的天地
米羅曾說:{ 比藝術本身更重要的是它所留下的痕跡,是它所引起的迴響 ........
藝術它可死亡ˋ畫作可以消失,重要得是它已留下種子在這片土地上。}
藝術作品宥於材質,不免成為過眼雲煙;
但欣賞或創作藝術作品所獲得感動和啟發,不論有意或無意,影響著每個人的生活
米羅所重視的正是這種無遠弗屆的影響力
而這正亦是博物館透過辦理各種展覽ˋ教育ˋ研究活動所冀求的
這次是租借語音導覽機 , $ 100
或許是一個人獨自看展 , 心裡不會有要讓別人等的壓力
現場也有團体導覽 , 不過我很討厭和他們碰在一塊
因為他們一堆人會佔據一個地方好久 , 更有沒公德心的人發出較大的聲音
這都影響到其他人看展的心情